2025年是陳逸飛先生逝世20周年。陳逸飛與上海這座城市關(guān)系的重要性不言而喻，上海城市精神中的“海納百川、大氣謙和”也是陳逸飛藝術(shù)生涯的寫照。不僅對(duì)于上海，陳逸飛也是中國(guó)當(dāng)代文化的重要符號(hào)之一。一段為人津津樂(lè)道的故事是：陳逸飛的一幅描繪周莊古鎮(zhèn)雙橋美景的作品《故鄉(xiāng)的回憶》，被美國(guó)西方石油公司董事長(zhǎng)阿曼德·哈默（哈默畫廊也是陳逸飛到美國(guó)后合作的畫廊）購(gòu)買。1984年11月，阿曼德·哈默訪華，將這幅畫贈(zèng)送給鄧小平同志，從此周莊名揚(yáng)天下，而陳逸飛的油畫也被視為具有中西方橋梁意義的文化名片。

　　關(guān)于陳逸飛，有太多的故事和光暈。今天我們紀(jì)念陳逸飛，是紀(jì)念什么？借由此番上海金臣亦飛鳴美術(shù)館為紀(jì)念陳逸飛逝世二十周年暨誕辰八十周年舉辦的“致敬逸飛”畫展，我們?cè)僖淮螌⒛抗饩劢褂谶@位已在藝術(shù)史上留下坐標(biāo)的藝術(shù)家，去了解其油畫盛名之下為人所忽視的珍貴的思想火花與先鋒精神。

　　“致敬逸飛——紀(jì)念陳逸飛逝世二十周年”展覽邀請(qǐng)到56位畫家以他們的作品共同致敬陳逸飛，涵蓋老、中、青三代海派畫家；他們中有陳逸飛曾經(jīng)的同學(xué)、同事，其中有一些與陳逸飛有著相似的成長(zhǎng)經(jīng)歷，還有一些是活躍于當(dāng)今上海美術(shù)界的領(lǐng)軍人物、院校領(lǐng)導(dǎo)以及青年藝術(shù)家。作品的時(shí)間跨度也從20世紀(jì)70年代一直到2025年。其中年代最早的作品是邱瑞敏在1975年的兩幅人物素描，邱瑞敏與陳逸飛是上海美專的同學(xué)，這次展出的是兩人當(dāng)時(shí)一起采風(fēng)的素描作品。而當(dāng)年與陳逸飛共同創(chuàng)作《占領(lǐng)總統(tǒng)府》《開(kāi)路先鋒》的魏景山，此次則拿出2023年的新作《地鐵里的年輕人》，讓人驚喜，感嘆不竭的創(chuàng)作力如此生動(dòng)。

　　陳逸飛此次有四幅水鄉(xiāng)作品展出，分別為創(chuàng)作于1983年的《清晨》《后花園》《悠悠小船》，以及創(chuàng)作于1984年的《寧?kù)o的傍晚》?！逗蠡▓@》看似簡(jiǎn)單，描繪的是古鎮(zhèn)民宅的一堵磚墻和一排盆栽綠植，卻是陳逸飛耗時(shí)最久、耗費(fèi)心力最多的一幅。這不僅僅是指油畫的技法，也恰恰說(shuō)明了陳逸飛的樸素初心——一草一木、一磚一瓦，皆有靈性。

　　值得一提的是，陳逸飛的四件作品在展陳上并沒(méi)有特別凸出，也沒(méi)有為之搭建專門的展位。這番用意其實(shí)也符合陳逸飛的為人——他不是一個(gè)人在行走。在他的身后，是一群人，也是一個(gè)時(shí)代，而他也正是從這些人中走出來(lái)的。

　　當(dāng)歷史宏大敘事的架構(gòu)撐起星辰大海之時(shí)，不能忽視的是每一次浪潮的拍打、每一波漣漪的激蕩、每一次水花的飛濺背后，鮮活的、獨(dú)立的、有血有肉的人。因此，這場(chǎng)群體致敬的畫展，無(wú)異于也是一代人的心聲再起。若有心聆聽(tīng)每一位參展藝術(shù)家眼中的陳逸飛的印象與故事，亦可以書(shū)寫一部時(shí)代人物紀(jì)錄片。

　　陳逸飛的弟弟、“致敬逸飛”展覽總策劃、著名畫家陳逸鳴說(shuō)，這次展覽的策劃源自他的一個(gè)“靈感”，迅速得到了同行老友的大力支持，從展覽提出到落地前后一共二十來(lái)天，并且在展覽正式開(kāi)幕前的一個(gè)星期就完成布展。如此高的效率源自大家內(nèi)心對(duì)陳逸飛的致敬與緬懷之情，亦可見(jiàn)陳逸飛的影響依然深遠(yuǎn)。陳逸鳴也希望通過(guò)這樣的一個(gè)展覽能進(jìn)一步作學(xué)術(shù)建構(gòu)與梳理，希望更多專業(yè)人士，能理解陳逸飛的思想、看到畫面以外的更多內(nèi)容。

　　青年時(shí)代是一個(gè)人最重要的人生階段，人生觀和價(jià)值觀均在這一關(guān)鍵階段形成。相比童年時(shí)代的記憶的飄渺和被引導(dǎo)的成長(zhǎng)之路，青年時(shí)代播下的種子更具有主觀能動(dòng)性，且往往會(huì)伴隨人的一生。

　　青年時(shí)代的陳逸飛留下了《黃河頌》（1972年）、《占領(lǐng)總統(tǒng)府》（1977年，與魏景山合作）等紅色題材的油畫作品，被公認(rèn)為中國(guó)美術(shù)史的里程碑式作品。正是在青年階段，陳逸飛找到了自己的風(fēng)格，即英雄主義、浪漫主義與中國(guó)本土歷史觀、社會(huì)觀相融合的藝術(shù)特點(diǎn)。

　　早年上海美專的求學(xué)經(jīng)歷為陳逸飛打下了扎實(shí)的繪畫基礎(chǔ)。那一段時(shí)間陳逸飛受現(xiàn)實(shí)主義繪畫的影響，在技法表現(xiàn)上追求鴻篇巨制和蕩氣回腸，和后來(lái)《海上舊夢(mèng)》系列和水鄉(xiāng)系列有著顯著的差異。但正如陳逸鳴所說(shuō)：“在上世紀(jì)60年代到80年代我哥哥出國(guó)之前，這20年的成長(zhǎng)經(jīng)歷對(duì)陳逸飛是決定性的、至關(guān)重要的；如果沒(méi)有這20年，就沒(méi)有后來(lái)出國(guó)的陳逸飛，也沒(méi)有從美國(guó)回來(lái)的陳逸飛，也沒(méi)有搞‘大美術(shù)’‘大視覺(jué)’的陳逸飛，更談不上他現(xiàn)在的地位。”據(jù)悉，陳逸鳴正接近編著完成《陳逸飛——他的青年時(shí)代》畫冊(cè)，將對(duì)這一時(shí)期展開(kāi)學(xué)術(shù)梳理與文獻(xiàn)記錄，畫冊(cè)預(yù)計(jì)年內(nèi)出版。

　　陳逸飛的青年時(shí)代正逢中國(guó)社會(huì)主義建設(shè)的關(guān)鍵時(shí)期，知識(shí)分子響應(yīng)國(guó)家號(hào)召紛紛走入工廠、鄉(xiāng)村，去工作、生產(chǎn)、勞動(dòng)，要在社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)和群眾之間創(chuàng)作。因此，雖然陳逸飛的藝術(shù)有精湛的技巧、唯美的氛圍、絕代佳人，但都非常真實(shí)、有蓬勃的生命和煙火氣。他的畫面是“暖”的，并不是精英藝術(shù)的高高在上和故弄玄虛。這一點(diǎn)對(duì)我們當(dāng)下的當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義和主題藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)依然有啟發(fā)。

　　1979年的《踱步》則以史詩(shī)般波瀾壯闊的視角展現(xiàn)中國(guó)近代以來(lái)徐徐展開(kāi)的歷史畫卷，畫家自己的背影站在畫面的焦點(diǎn)中心，低頭回望，是沉重，是滄桑。這幅畫不僅以蒙太奇的方式打破時(shí)空維度的現(xiàn)實(shí)，也啟引了中國(guó)寫實(shí)油畫一個(gè)新的觀看與敘事方式。當(dāng)時(shí)正值中國(guó)社會(huì)從特殊時(shí)期復(fù)蘇、思想界逐步開(kāi)始活躍的節(jié)點(diǎn)。陳逸飛在這幅畫中的創(chuàng)新與先鋒之處在于首次將個(gè)人記憶與民族歷史并置，并消弭了傳統(tǒng)自畫像的自我展示功能，轉(zhuǎn)而強(qiáng)調(diào)一種“匿名性”的觀察者身份，開(kāi)啟“在場(chǎng)”與“缺席”的歷史辨證。尤其是也邀請(qǐng)觀眾的目光注視，共構(gòu)了藝術(shù)作品的話語(yǔ)敘事體系。

　　20世紀(jì)80年代前往美國(guó)之后，陳逸飛的藝術(shù)之路并沒(méi)有停止，力求在海納百川的基礎(chǔ)上做到風(fēng)格的突破。這段時(shí)期，陳逸飛如海綿汲水般吸取歐洲古典繪畫和現(xiàn)代主義繪畫的養(yǎng)分，尤其是非常欣賞包豪斯的理念（當(dāng)時(shí)的美國(guó)其實(shí)也是受歐洲文化藝術(shù)的影響頗深，尤其是美國(guó)的新貴階層非常迷戀歐洲繪畫和古典藝術(shù)）。這讓陳逸飛漸漸打開(kāi)了視野，不再只局限于繪畫本身，藝術(shù)也涉獵設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)、影像、視覺(jué)、電影……藝術(shù)，實(shí)則是一個(gè)人的獨(dú)立人格、自由精神與思想追求的體現(xiàn)。歸國(guó)之后，陳逸飛“精力充沛”地搞設(shè)計(jì)、拍電影、開(kāi)公司……這一切都是源自于他的美學(xué)理想，亦即他后來(lái)提出的“大美術(shù)”“大視覺(jué)”理念。

　　今天很多人提到陳逸飛的油畫，依然無(wú)法繞開(kāi)其作品曾屢在拍賣市場(chǎng)創(chuàng)造天價(jià)的話題。當(dāng)然，也正是因?yàn)槭袌?chǎng)神話，催生了“陳逸飛現(xiàn)象”。作為第一個(gè)在拍賣中超過(guò)百萬(wàn)元的中國(guó)油畫家，陳逸飛無(wú)疑是中國(guó)油畫“商品化”的標(biāo)志性人物。1991年，佳士得在中國(guó)香港首次推出中國(guó)油畫專場(chǎng)，在這場(chǎng)拍賣會(huì)中，陳逸飛的《潯陽(yáng)遺韻》最高價(jià)，以137萬(wàn)港元?jiǎng)?chuàng)下了當(dāng)時(shí)中國(guó)油畫的市場(chǎng)記錄。

　　陳逸飛是最早被國(guó)際藝術(shù)界認(rèn)可的中國(guó)當(dāng)代油畫家之一，但被西方主流藝術(shù)界認(rèn)可并不是陳逸飛的最終追求。在回歸故土后，陳逸飛依然在創(chuàng)作精進(jìn)。比如，他繼續(xù)進(jìn)行的《周莊》系列、《海上舊夢(mèng)》系列。也正是《海上舊夢(mèng)》，讓陳逸飛以自己的視角觸碰到老上海的靈魂，而不再純粹只是展現(xiàn)嫻熟西方古典油畫技巧的畫家。畫面中的元素不僅是歷史符號(hào)，更是“上海人”精神密碼的載體。他通過(guò)電影與繪畫的雙重媒介，將“十里洋場(chǎng)”的浮華升華為一種文化自覺(jué)，為上海的城市敘事提供了美學(xué)范式。

　　陳逸飛先生雖然已離開(kāi)我們二十年，但他在近三十年前提出的“大美術(shù)”“大視覺(jué)”的理念在今天看來(lái)依舊富有啟示意義。陳逸鳴用“自由、創(chuàng)新、多元”概括了陳逸飛的思想理念和藝術(shù)實(shí)踐。陳逸飛的理念并不是憑空誕生的口號(hào)，而是基于其自身多年的實(shí)踐而來(lái)。他自己縱橫多領(lǐng)域跨界，也正是對(duì)“大美術(shù)”之“大”的最佳詮釋。

　　陳逸飛不僅僅是一位藝術(shù)家，也是一位當(dāng)代的美學(xué)家。他曾對(duì)城市美學(xué)提出過(guò)建議，認(rèn)為我們的城市公共藝術(shù)不夠美，街道還不夠整潔……一個(gè)對(duì)美有著嚴(yán)苛要求的唯美者，同時(shí)也是一位理想主義者，有著一份社會(huì)責(zé)任心，而并不是囿于自身唯美主義的“安全島”。在陳逸飛先生的身上充滿了現(xiàn)代性精神。

　　海派文化，如何走向未來(lái)？上海當(dāng)前正在大力推動(dòng)海派文化的當(dāng)代敘事建構(gòu)。而當(dāng)代海派的構(gòu)建實(shí)質(zhì)是在探索一種新的現(xiàn)代性方案，以地域文化基因?yàn)榛?，?gòu)建既能保持文化主體性又可進(jìn)行全球流通的藝術(shù)語(yǔ)言系統(tǒng)；可以說(shuō)，當(dāng)代海派正在嘗試構(gòu)建一種“繼往”意義上的江南文人精神與“開(kāi)來(lái)”意義上的全球化消費(fèi)景觀的辯證對(duì)話體系。正是無(wú)數(shù)多層面、多樣態(tài)的“現(xiàn)代性”構(gòu)筑了人類文明的基業(yè)。那么，陳逸飛作為這一階段的一個(gè)“樣本”，其“大美術(shù)”的學(xué)術(shù)思想價(jià)值和敢于創(chuàng)新的先鋒性還遠(yuǎn)未得到應(yīng)有的重視?；诖耍敬握褂[或可作為一個(gè)引子，讓更多的人重新看待陳逸飛的藝術(shù)成就及其思想對(duì)今天的啟示意義。

　　斯人已逝，而藝術(shù)長(zhǎng)存。思想的光芒亦如暗夜星光，穿透歷史的漫漫長(zhǎng)夜。