“藝術的核心是情感表達，這是AI無法替代的?！泵鎸?shù)字化浪潮，近日，95歲高齡的中國著名油畫家、美術教育家全山石接受中新社專訪時點贊AI繪畫的創(chuàng)新，但他認為真正打動人心的藝術，永遠需要心靈的投入。

　　近日，跋涉與追索——華茂教育典藏中國美術學院兩屆全山石油畫創(chuàng)研班作品展在浙江寧波開幕，展出全山石學生創(chuàng)作的諸多作品。看著這些風格迥異、色彩斑斕的油畫作品，全山石眼中滿是欣慰與自豪。

　　1930年，全山石出生于寧波，自幼便對繪畫和音樂情有獨鐘。1953年，他從中央美術學院華東分院(現(xiàn)為中國美術學院)畢業(yè)，并留校擔任研究員。之后，他作為新中國第一批公派留蘇的油畫藝術家，前往“列賓美術學院”深造。

　　在這之前，他并沒有見過油畫原作，只能通過印刷品揣摩技藝，直到在蘇聯(lián)學習時，他才真正領悟到“油畫本體語言”的深邃與奧秘——那種材質(zhì)特有的美感，是印刷品無法復刻的。他解釋說，本體語言是油畫在表達人的思想情感時，所特有的一種與其他畫種迥異的藝術語言。

　　學成歸來后的全山石在中央美術學院華東分院教授油畫。他坦言，這一階段的教學之難，在于當時難以一睹西方油畫大師們的原作風采。為此，他在油畫創(chuàng)作與寫生實踐中，不斷深化對油畫本體語言的理解，將其所學融入創(chuàng)作，先后創(chuàng)作了歷史畫《英勇不屈》《井岡山上》等作品。

　　在改革開放時期，全山石對中國油畫進行了探索和拓展，他將壯麗河山與人物情感結合起來。例如，他創(chuàng)作的《敦煌系列》《天山腳下》《塔吉克人的婚禮》等風景畫和建設者題材畫，畫面中增加了蔥郁的樹林、金色的陽光與人民的新生，由此引領了中國浪漫主義油畫風潮。

　　全山石表示，當前中國油畫的發(fā)展方向，在于探索如何將西方油畫的精髓融入中國藝術語境，實現(xiàn)藝術的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)化。這不僅是他的個人追求，更是眾多藝術家共同的心聲。

　　為了提升學生對油畫語言和油畫本土化的認知和掌握，在中國美術學院的支持下，全山石將課堂搬到國外博物館、美術館，在世界油畫大師原作前講解油畫，研究油畫，讓學生領悟油畫本體語言。

　　他指著學生黃木鑒的一幅作品，眼中滿是贊許，“這幅畫以西方油畫語言描繪中國人的生活，光感、質(zhì)感、空間感皆恰到好處，而內(nèi)容卻充滿中國韻味，這正是我們追求的方向”。

　　近年來，人工智能技術持續(xù)破圈，加速了文化與科技的深度融合。全山石在欣賞AI繪畫作品時，既驚嘆于其精湛的技術表現(xiàn)，也思考著藝術與科技的關系，“AI為藝術創(chuàng)作提供了前所未有的可能性，但關于‘AI將取代藝術家’的擔憂，我認為大可不必”。

　　他說：“藝術是人類情感的獨特表達，機器只能遵循預設的程式進行重復。繪畫、音樂、舞蹈之所以動人，正是因為它們承載著創(chuàng)作者瞬息萬變的情感和獨一無二的生命體驗?！?br/>