鼓樓藝境的口號是“人人都能把藝術帶回家”，從目前來看，這個愿景正在逐步實現。但有一個更實際的問題是———藝術品帶回家后，它怎樣融入我們的生活，給我們帶來美的享受呢？

　　20日，中國美術學院陶藝系研究生張一楊和豫言中國茶特約講師管雅，在鼓樓藝境藝術中心分別為大家解答了這個問題。

　　藝術品不能呆板地擺放

　　在鼓樓藝境藝術中心的陶藝展品中，管雅并沒有挑專用于插花的花器，而是挑了一件翟振輝的“茶盤”，作為花藝的示范教具。管雅說，在插花藝術中，瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆……任何容器都可以作為花器，插出各種各樣的風格，用來裝點各式各樣的家居風格。

　　管雅在茶盤里放了些水，以一枚小小的花座、幾朵菊花和一根樹枝為材料，很快就變魔術似的插出一盆非常雅致的花。

　　管雅說：插花藝術有六大基礎花形，包括直立式、倒掛式、平鋪式、傾斜式、平出式和綜合式。直立式適合認真而隆重的場合；倒掛式有種天然的浪漫情調，是古代用于調情的花，適合放在閨房或臥室；傾斜式和平出式比較有趣而輕松；平鋪式就是我們常見的手捧花。每一種花形都有基本的“乘法口訣”，并在此基礎上發(fā)揮自己的想象，造就千變萬化的效果?！拔医裉煺故镜倪@件作品就是最基礎的直立式，它遵循的是三五七的‘乘法口訣’，以花器直徑加高度為五，花束最長一支為七，主花高度為三，如此形成黃金分割的比例，形成最佳的視覺效果。”

　　“藝術品要契合你的精神需求，要與布景和軟飾靈動的結合，而不僅僅是簡單而生硬地安置、擺放，有了這樣的理念，你的藝術品才能煥發(fā)光彩，繼而自然而然地讓你的家蓬蓽生輝。”管雅提醒大家。

　　陶藝作品重要的是創(chuàng)造

　　中國美術學院陶藝系研究生張一楊為大家講述了當代陶藝的創(chuàng)作理念，以及現場部分展品的創(chuàng)作思路。

　　“這件《靜語·符號磁盤系列》是戴雨享教授的代表作，他的陶藝作品受到當代藝術的影響，你看這些孔洞效果，據他說，是鞭炮炸出來的；這件《炻器》（已售）是我同學的作品，一般來說陶瓷作品都是一次燒成的，但她受一位美國陶藝家的啟發(fā)，一件作品燒二三十次，從而呈現出豐富又有變化的表面；翟振輝的《沉浮》是大漆和陶瓷相結合的產物，也是具有實驗性的；這件作品是我同學用學校后山挖的泥燒成的；還有陶瓷做的胸花、陶瓷燒成的衣服、３Ｄ技術制成的陶瓷作品……”

　　張一楊說，在中國美院的陶藝系，有相當一部分作品是具有實驗性的，或許有些作品還不是十分成熟，但它們代表著今后中國陶瓷發(fā)展的方向，承載著陶瓷藝術的未來。

　　“學校后山挖的土也能燒成瓷器？”一直認真聽講座的余先生好奇地問。張一楊告訴他，其實并不是只有宜興、景德鎮(zhèn)的原料才能燒制成瓷器或紫砂壺，“每塊土都有它自己的燒制溫度，只要經過科學的實驗，它們都可以從一塊土變成一個美輪美奐的藝術品。當代陶藝作品，重要的不是原料，是理念，是創(chuàng)造?！?br/>